文：蘇西
這個社會對待病人真如我們想像般寬容嗎？摔折腿， 拄著拐杖， 路人退避三舍， 怕再把你絆出什麼事故。 突發感冒未準備口罩， 地鐵上咳嗽兩聲， 身邊人默默轉過臉， 在Whatsapp裡劈裡啪啦打著字：“隔籬有人感冒都唔戴口罩”。 身體虛弱頭暈眼花不足與外人道， 旁人看你並無大礙也不在意， 個中痛苦， 只有自己知道。
當這樣的痛苦， 是看不見摸不著的精神疾病， 就更讓人驚懼， 對其表現出的嫌惡程度， 也就更肆無忌憚。 影片的開頭， 曾志偉飾演的父親大海去精神病院接“病癒出院”的躁郁症兒子阿東（余文樂飾演）出院， 而早前， 妻子在被兒子照料的過程中突發意外身亡。 雖醫生稱此事與兒子病症無關， 但父親的擔憂寫在臉上。 他擠出笑容， 故作輕鬆地與沒什麼表情、說話氣若遊絲的兒子打招呼， 眼神裡卻全是防備。
父子許久沒見， 在那之前， 父親和在美國的小兒子都不知所蹤，
父子二人蝸居在狹小的板間房 圖：Golden Scene
病態的人：“那個人樣子好怪……他好像一條狗哎。 ”
如果你將自己代入阿東的視角， 會發現他所處的這個世界， 如同電影英文片名一樣， 是一個“mad world”：
好友的婚禮上， 所有人都在高談闊論嬉笑怒駡， 沒人在意主角在說什麼， 阿東忍無可忍下的“仗義執言”， 似乎更令好友尷尬；用人單位聽到“躁鬱症”後避之不及的狀態， 並不因他的坦誠和專業能力而改變；笑嘻嘻總是拜託自己和父親的鄰居， 在他發病後， 第一個落井下石；而狹小逼仄的空間， 父親枕頭下發現的自衛用具， 前女友寬容背後的強烈恨意， 甚至令他找不到一個抒發情緒的角落……於是他沖去超市，
於是他強拉起來的， 腦袋裡的那根弦， 再次“啪”一聲斷掉， 讓他從興奮且動力十足的“躁”期， 滑去猶如萬丈深淵般的“鬱”期。
有關阿東的片段中， 我印象最深的， 是茫然的他突然疾走乃至大步奔跑在深夜的街道， 電影畫面平行向後移動的樣子。 阿東像一個被抽離掉的人， 在對他而言意義不明的世界裡移動， 空洞不知所蹤。 他看人的眼神， 總夾雜悲傷與懷疑， 令人不由擔心， 他下一秒會否作出什麼極端行為？而比起那些選擇主動去拒絕和傷害， 沒心沒肺的看客， 他的隱忍和善良， 卻又顯得格外可貴。
鏡子裡的阿東 圖：Golden Scene
好在總有溫情場景彌補：下一秒， 他和父親說起年幼時去城門水塘的約定， 二人無傷大雅地爭執了幾句， 暫時和解， 相互依靠著， 走回他們的家。
病態的家庭：“其實， 是不是甚麼都可以外判給別人做？”
家當然不是萬能的。 而阿東的病因， 顯而易見來自他的母親。 苦等丈夫與小兒子卻無限失望的母親，沒有其餘的宣洩出口，只能把所有情感垃圾都傾倒在阿東身上。她是阿東世界裡的第一個“瘋子”——無法控制自己的情緒，需求無度，不懂感恩。她何嘗不可憐，然而她也親手毀掉了為他竭盡全力的阿東的人生。
阿東與母親 圖：Golden Scene
在前不久上映的紀錄片《伴生》中，其中一位為照顧年邁父母、中年仍未出嫁的女士，對著鏡頭流淚：“我好想有時間，可以安靜看一套戲、讀一本書，做些自己的事情，但是做不到！”為人子女，都想做到孝順，然孝順的界限在何處，孝順分內事，究竟該親力親為，還是樂得交予他人，自己輕鬆？
影片中，束手無策的大海打電話給遠在美國的小兒子，兒子一句話說得輕巧：“你把阿東送回精神病院，自己選間條件不錯的老人院，錢不是問題”。絕望的大海，淡淡問出了這樣一句：“其實，是不是甚麼都可以外判給別人做？”
曾經他是逃避者：他努力工作，想給妻子更好的生活；他百般辛苦，卻害怕妻子的失望和不滿；他逃避家庭，釀成苦果，決定承擔，卻發現難度遠超他想像。他和阿東在對峙中說出心聲，而曾志偉在這一段落淚剖白的影帝級表現，實在無法不令人動容。
承擔是給自己的枷鎖，逃避是無視責任、把痛苦留給親人……二者之間，有沒有萬全之策？如何在調適好自己心情的同時，也對家人多一份理解和包容？道理說來總是簡單，做起來，卻步步艱辛。
大海的天臺剖白 圖：Golden Scene
活在這個瘋狂世界：“我沒事了”
尚未被瘋狂世界改變的鄰家純真小男孩，成了阿東的解藥。在所有人都覺得他“荒謬”、“不正常”時，只有小男孩和他正常交流，與他相伴，聽他講話。他坐在天臺上，對著急趕來的父親說，“我沒事了”。
他當然不是“沒事”。他生活的世界依然逼仄、雜亂、充斥著形形色色自私而缺乏同情心的人類，他依然善良而軟弱、恐懼而堅持，他的父親依然無從理解他的內心，還要背著巨大的包袱尋求解決之道。但年年難過年年過，活下去便有希望，從這個角度來看，我認為這是影片一個頗為溫馨的“Happy Ending”。
阿東 圖：Golden Scene
導演黃進說，這是一個很想帶給香港人的故事：想呈現出如何直面問題、覺醒並尋求改變的狀態。事實上，在壓力巨大的城市裡，每一個人都可能是故事中的“阿東”——不久前，香港心理衞生會的一項調查還顯示，香港人的抑鬱指數創新高，有百分之五點五受訪市民估計患有抑鬱症，需要接受專業輔導及治療，另有百分之九點一的受訪者屬“應關注”的組群。“阿東”非但不是邊緣人，甚至還可能早已融入每個人的生活而未被發現。
編劇陳楚珩則強調“傷害往往來自不瞭解，無知造成日常的邪惡”。她認為“電影最強大之處，就是讓觀眾感受角色的情感，學懂同理心，從而令世界更美麗”。
這個故事整體來說，壓抑又“不開心”，但曾志偉、余文樂、金燕玲一眾大牌演員卻毫不猶豫以低片酬甚至零片酬出演，更稱之為“十年一遇的好劇本”（曾志偉語）。在快速發展、冷酷麻木的社會運轉成一部失控機器的同時，能有這樣一部充滿人文關懷、專業水準也絕不遜色的新導演作品出爐，實為觀眾的幸運。
苦等丈夫與小兒子卻無限失望的母親，沒有其餘的宣洩出口，只能把所有情感垃圾都傾倒在阿東身上。她是阿東世界裡的第一個“瘋子”——無法控制自己的情緒，需求無度，不懂感恩。她何嘗不可憐，然而她也親手毀掉了為他竭盡全力的阿東的人生。
阿東與母親 圖：Golden Scene
在前不久上映的紀錄片《伴生》中，其中一位為照顧年邁父母、中年仍未出嫁的女士，對著鏡頭流淚：“我好想有時間，可以安靜看一套戲、讀一本書，做些自己的事情，但是做不到！”為人子女，都想做到孝順，然孝順的界限在何處，孝順分內事，究竟該親力親為，還是樂得交予他人，自己輕鬆？
影片中，束手無策的大海打電話給遠在美國的小兒子，兒子一句話說得輕巧：“你把阿東送回精神病院，自己選間條件不錯的老人院，錢不是問題”。絕望的大海，淡淡問出了這樣一句：“其實，是不是甚麼都可以外判給別人做？”
曾經他是逃避者：他努力工作，想給妻子更好的生活；他百般辛苦，卻害怕妻子的失望和不滿；他逃避家庭，釀成苦果，決定承擔，卻發現難度遠超他想像。他和阿東在對峙中說出心聲，而曾志偉在這一段落淚剖白的影帝級表現，實在無法不令人動容。
承擔是給自己的枷鎖，逃避是無視責任、把痛苦留給親人……二者之間，有沒有萬全之策？如何在調適好自己心情的同時，也對家人多一份理解和包容？道理說來總是簡單，做起來，卻步步艱辛。
大海的天臺剖白 圖：Golden Scene
活在這個瘋狂世界：“我沒事了”
尚未被瘋狂世界改變的鄰家純真小男孩，成了阿東的解藥。在所有人都覺得他“荒謬”、“不正常”時，只有小男孩和他正常交流，與他相伴，聽他講話。他坐在天臺上，對著急趕來的父親說，“我沒事了”。
他當然不是“沒事”。他生活的世界依然逼仄、雜亂、充斥著形形色色自私而缺乏同情心的人類，他依然善良而軟弱、恐懼而堅持，他的父親依然無從理解他的內心，還要背著巨大的包袱尋求解決之道。但年年難過年年過，活下去便有希望，從這個角度來看，我認為這是影片一個頗為溫馨的“Happy Ending”。
阿東 圖：Golden Scene
導演黃進說，這是一個很想帶給香港人的故事：想呈現出如何直面問題、覺醒並尋求改變的狀態。事實上，在壓力巨大的城市裡，每一個人都可能是故事中的“阿東”——不久前，香港心理衞生會的一項調查還顯示，香港人的抑鬱指數創新高，有百分之五點五受訪市民估計患有抑鬱症，需要接受專業輔導及治療，另有百分之九點一的受訪者屬“應關注”的組群。“阿東”非但不是邊緣人，甚至還可能早已融入每個人的生活而未被發現。
編劇陳楚珩則強調“傷害往往來自不瞭解，無知造成日常的邪惡”。她認為“電影最強大之處，就是讓觀眾感受角色的情感，學懂同理心，從而令世界更美麗”。
這個故事整體來說，壓抑又“不開心”，但曾志偉、余文樂、金燕玲一眾大牌演員卻毫不猶豫以低片酬甚至零片酬出演，更稱之為“十年一遇的好劇本”（曾志偉語）。在快速發展、冷酷麻木的社會運轉成一部失控機器的同時，能有這樣一部充滿人文關懷、專業水準也絕不遜色的新導演作品出爐，實為觀眾的幸運。