已經很久沒有看到過這樣的壯烈了。 黑幫片自古惑仔以降， 英雄形象的神化， 一再降格， 時常要江湖告急、飛砂風中轉， 在槍火中褪盡霸氣， 變得世俗和平和。 英雄從舞臺前退隱到幕後， 讓人對江湖的想像徹底崩潰。
1986年的《英雄本色》之經典不用再多言， 罪與罰中的男性情誼、忠肝義膽、欺瞞與背叛， 它在當時大量製作粗糙的港片中脫穎而出， 極其少有地提升了人物的層次， 而不是停留在“感動觀眾”， 或者探討意識形態（就像當時的內地電影做的那樣）。
電影的三大主角， 包括浪子回頭的豪哥， 義蓋雲天、重拾尊嚴的小馬哥， 還有瀟灑不羈但尚未陷入水仙花情結的張國榮， 都極其成功， 個個都是響噹噹的男人形象。
對待這樣一大筆豐富的遺產， 需要極其謹慎， 稍有不慎， 就會如同吳宇森的《追捕》那樣， 止步於複刻《喋血雙雄》舞蹈般的動作場面， 男性情誼戲卻留有遺憾。
如果稍加分析， 再往上追溯到張徹那一代的武打片， 就會發現， 這一路數呈現出來的男性陽剛， 並不僅僅是指血氣方剛、視死如歸， 有時侯還包括把死亡加以儀式化， 進行歌頌。
死亡作為英雄的最終完成， 他們的生命也得到極限發揮。 再插一句話：《追捕》如果死一兩個主角，
血肉綻放與死亡之舞， 從來是刺激腎上腺素的不二法門。
這次拆解、重現《英雄本色》的丁晟， 是內地直男電影的代表， 他的《硬漢》《員警故事2013》《解救吾先生》都特徵明顯。
對於丁晟來說， 《英雄本色》是影響他最大的電影， 因此明知道無論怎麼翻拍都會被罵也要幹下去。
但是， 要把《英雄本色》移植過來， 不止是把外景搬到青島、把皇家香港員警換成公安、男主角出獄後的生計從開計程車變成賣青島大蝦那麼簡單。
在原版中， 豪哥、小馬哥都是英明神武、子彈橫飛的現代豪俠， 而王凱出演的周凱， 則從英雄往凡人的方向挪了一步。
《英雄本色2018》首先是表現出比1986年版多得多的父子情意，如凱哥和小馬在船上的對話（討論有一個父親是什麼感覺），還有凱哥在父親病床前的交心，以及後來在父親遺像前的磕頭戲，所以，這次的男主角不是一味的激情反叛，而是更深沉。
其次，時代變了，在生存成為頭等大事的當下，往日的英雄豪邁之情，已經被賺錢賺錢再賺錢的庸常生活消磨殆盡，大反派反復說一句臺詞“這個世界變了，大家眼裡只有錢”，而男性尊嚴在他眼裡一文不值。而英雄們則在社會的無人角落苦苦掙扎，最後一步步被逼向死亡。但他們的死亡並不是悲劇，而是道成肉身的自我完成。
還有，在吳宇森乃至張徹的很多電影中，英雄通常是為男人而犧牲，不是為女人。《英雄本色2018》則出現了多達三個女性角色，女人不再是擺設。
但女性角色的出現，並沒有減損影片對暴力殺傷的呈現，對男性英雄主義的重振。
電影核心依然是黑道人物凱哥和小弟馬柯欲走正道的辛酸故事，同樣是以兄弟情誼為感情支架。
三位男主角，無一不狂、傲、奔放，加上尚武精神。傳統儒道佛那種和平、溫文、謙和的主流戒律，在這裡一無是處。
如果說，凱哥代表了男人的雄健感，那麼馬柯則代表了男人的好強一面。出演馬柯的王大陸沒有模仿表情激動、念白誇張的髮式表演，而是輕靈、調皮、活潑，青春感特強，完全明朗得像大男孩。
在把《英雄本色》拆解至內地重組並本土化的過程中，自然也有無法嫁接的東西，比如說，“盜亦有道”的那部分，就出現了和原版很大的分歧。
《英雄本色》的豪哥口中所謂的江湖道義，在泡椒看來，就是事事講求專業倫理。沒錯，在香港，做黑社會也要點專業精神，比如《黑社會》的任達華親力親為擺平梁家輝，而古天樂還去進修企業管理。豪哥與小馬哥的專業倫理，是不賣白粉害人、絕不出賣兄弟。
所以，這種英雄片中，員警被推到背景上，或者乾脆避而不寫，所謂英雄，只能是黑道上的有道之盜。而到了2018，凱哥在最後關頭，選擇和員警合作了。
當然，正邪雙方的明確鬥爭，還是以凱哥為主，比如，對付以阿倉為代表的不守道義的新生代，他自然是主力。包括凱哥、馬柯與日本黑幫的兩次交鋒，也都是對江湖道義的強調。
堅持己見、堅持道義有多重要？對於凱哥和馬柯來說，是可以拿命去換的，這不僅是對兄弟的承諾，也是對秩序和道德的頌揚。黑道分子的死亡，是他自身的完美的確認。
已經很久沒有看到過這樣的壯烈了。黑幫片自古惑仔以降，英雄形象的神化，一再降格，時常要江湖告急、飛砂風中轉，在槍火中褪盡霸氣，變得世俗和平和。英雄從舞臺前退隱到幕後，讓人對江湖的想像徹底崩潰。
當然，你也可以理解為凱哥這個“前英雄”希望通過努力和堅持信念，以獲得立足之地，希望以俠肝義膽、古道熱腸證明江湖還是有道義可言的。但這個江湖卻無情地吞沒了他。
英雄死去，英雄重生；熱血英雄在吳宇森電影中死去，又在林嶺東、丁晟等後來者的電影中重生，重新回到人群中間，讓自卑的人獲得心理庇護，寄託理想與激勵。
該如何理解，完全取決於作為觀眾的你。
《英雄本色2018》首先是表現出比1986年版多得多的父子情意，如凱哥和小馬在船上的對話（討論有一個父親是什麼感覺），還有凱哥在父親病床前的交心，以及後來在父親遺像前的磕頭戲，所以，這次的男主角不是一味的激情反叛，而是更深沉。
其次，時代變了，在生存成為頭等大事的當下，往日的英雄豪邁之情，已經被賺錢賺錢再賺錢的庸常生活消磨殆盡，大反派反復說一句臺詞“這個世界變了，大家眼裡只有錢”，而男性尊嚴在他眼裡一文不值。而英雄們則在社會的無人角落苦苦掙扎，最後一步步被逼向死亡。但他們的死亡並不是悲劇，而是道成肉身的自我完成。
還有，在吳宇森乃至張徹的很多電影中，英雄通常是為男人而犧牲，不是為女人。《英雄本色2018》則出現了多達三個女性角色，女人不再是擺設。
但女性角色的出現，並沒有減損影片對暴力殺傷的呈現，對男性英雄主義的重振。
電影核心依然是黑道人物凱哥和小弟馬柯欲走正道的辛酸故事，同樣是以兄弟情誼為感情支架。
三位男主角，無一不狂、傲、奔放，加上尚武精神。傳統儒道佛那種和平、溫文、謙和的主流戒律，在這裡一無是處。
如果說，凱哥代表了男人的雄健感，那麼馬柯則代表了男人的好強一面。出演馬柯的王大陸沒有模仿表情激動、念白誇張的髮式表演，而是輕靈、調皮、活潑，青春感特強，完全明朗得像大男孩。
在把《英雄本色》拆解至內地重組並本土化的過程中，自然也有無法嫁接的東西，比如說，“盜亦有道”的那部分，就出現了和原版很大的分歧。
《英雄本色》的豪哥口中所謂的江湖道義，在泡椒看來，就是事事講求專業倫理。沒錯，在香港，做黑社會也要點專業精神，比如《黑社會》的任達華親力親為擺平梁家輝，而古天樂還去進修企業管理。豪哥與小馬哥的專業倫理，是不賣白粉害人、絕不出賣兄弟。
所以，這種英雄片中，員警被推到背景上，或者乾脆避而不寫，所謂英雄，只能是黑道上的有道之盜。而到了2018，凱哥在最後關頭，選擇和員警合作了。
當然，正邪雙方的明確鬥爭，還是以凱哥為主，比如，對付以阿倉為代表的不守道義的新生代，他自然是主力。包括凱哥、馬柯與日本黑幫的兩次交鋒，也都是對江湖道義的強調。
堅持己見、堅持道義有多重要？對於凱哥和馬柯來說，是可以拿命去換的，這不僅是對兄弟的承諾，也是對秩序和道德的頌揚。黑道分子的死亡，是他自身的完美的確認。
已經很久沒有看到過這樣的壯烈了。黑幫片自古惑仔以降，英雄形象的神化，一再降格，時常要江湖告急、飛砂風中轉，在槍火中褪盡霸氣，變得世俗和平和。英雄從舞臺前退隱到幕後，讓人對江湖的想像徹底崩潰。
當然，你也可以理解為凱哥這個“前英雄”希望通過努力和堅持信念，以獲得立足之地，希望以俠肝義膽、古道熱腸證明江湖還是有道義可言的。但這個江湖卻無情地吞沒了他。
英雄死去，英雄重生；熱血英雄在吳宇森電影中死去，又在林嶺東、丁晟等後來者的電影中重生，重新回到人群中間，讓自卑的人獲得心理庇護，寄託理想與激勵。
該如何理解，完全取決於作為觀眾的你。