昨天， 由奧斯卡影后娜塔莉·波特曼主演的科幻電影《湮滅》上映了。
電影畫面絕美， 就像一場裝置藝術， 這畫風在科幻片裡都少見。
電影不僅畫面美， 就連尺度都是大的出奇。
為此， 這部R級電影在中國上映前因為涉及血腥、驚悚畫面被規定兒童需在家長陪同下觀看。
比起《異形：契約》這種在中國上映狂刪6分鐘的科幻片， 中國觀眾能在電影院觀看《湮滅》算是一件幸事。
除了攝影、尺度令人咋舌， 本片最厲害的地方還是在於它的故事設定。
本片根據傑夫·范德米爾所著的小說《遺落的南境·湮滅》改編而成， 這本小說在2014年打敗《三體》斬獲“星雲獎”。 這樣的故事原型， 自然非同凡響。
電影講述了生物學家莉娜在丈夫接受神秘任務神秘失蹤後， 長期陷入悲痛， 一天丈夫忽然歸來但身體異樣， 為了找尋真相她決定進入一塊被“閃光”籠罩的未知區域。
其實本片故事框架類似《異形》，
和《異形》相同， 本片具有強烈的女權意識， 但是和前者不同， 本片是真正的娘子軍， 在探險過程中未出現一名男性， 完全以女性為主導的科幻片， 這也是少見。
但說到底， 電影的主旋律還是愛情， 這和《降臨》講親情其實沒什麼區別。
為了調查丈夫失蹤真相，莉娜前往未知領域，哪怕是搭上自己的性命，她也要找到真想，究其原因還是對丈夫難以克制的愛和愧疚，因為莉娜曾經婚內出軌。
用她自己的話講就是：我欠他的。
只是故事結局令人震驚，當莉娜發現自己的丈夫可能是外星人時，她依然坦然接受並回以擁抱。
電影的外觀是一個宏大的科幻設定，但事實上講述的是一個愛情變質、反思、再到珍愛的故事。這充滿想像力的故事著實迷人。
愛情才是主旋律
去年大火的科幻片《降臨》是從語言學角度探索外星球領域，而《湮滅》的女主角也是一位大學教授，只不過她是搞生物的。
在《湮滅》中一種神秘的能量從黑水國家公園裡傳出，被稱為閃光。
現在閃光正在緩慢擴散，威脅人類生命。當科考隊進入這片未知領域卻發現X理論：在這裡
所有物種的DNA都會被折射，外星人可以複製成人類的樣子。
那些有去無回的考察人員，多多少少都遭此劫難，這其中就包括女主角莉娜，所以最終電影又走向了哲學層面：自我、本我、真我。
所謂“湮滅”指的就是，只有舊事物湮滅，才有新事物誕生。
很多人表示《湮滅》是部燒腦大片，但說了這麼多，其實這部燒腦片就是個愛情電影。
電影開頭是非常羅曼蒂克式的，比如小夫妻日常打鬧。
丈夫失蹤的一年內，莉娜長夜難眠，封閉自己，甚至拒絕交友聚餐。
回到家中，諾大的房間空無一人，她不斷粉刷牆壁，打掃衛生，只為掩蓋內心的孤獨。
電影中反復出現莉娜撫摸項鍊的鏡頭，項鍊上面印著老公的照片，在莉娜進入未知領域時她也隨身攜帶了這條項鍊。
這聽上去是多麼淒美的愛情故事，但世上哪有這麼完美的愛情，完美的愛總帶著一點不忠。
莉娜在老公出任務期間，因為迫于寂寞和同事偷情，莉娜懷疑丈夫知道了自己出軌的醜事。
值得一提的是，在這個短暫婚外情中，女性表現地更為果斷，莉娜並不像其他女性那樣在婚外情中表現的被動，軟弱。
當她明白這樣做不對時，她迅速抽離出來。而選擇娜塔莉演繹這樣的角色也是非常正確的選擇。
而她的老公在接到神秘任務時，沒有任何解釋就消失了。
兩個人對於彼此都有一種愧疚感，這也推動故事發展的源動力。
所以，當考察隊隊員被怪獸吃掉後，隊員們早已人心渙散，當大家嚷著回去的時候，莉娜依然“忽悠”隊員們向前走，其實就是自己有私心。
這份私心包含對丈夫的愛與愧疚。
相對應，丈夫在遭遇外星人複製後，選擇用磷彈“自殺”，摧毀母體，在自殺前最後一句話是尋找莉娜。顯然，丈夫對老婆依然念念不忘。
這樣的設計已經夠虐了，導演又在結局玩了個大招（開放式結局）。
從未知領域活著回來的莉娜，望著病房內的丈夫，她遲疑了，這到底是正常人？還是外星人？
此刻，考驗愛情的已經不是貧窮、疾病，而是對方到底是不是人類？他可能只是個怪物。
但莉娜的眼神依然充滿愛意，她撫摸、擁抱對方就像往常一樣。看到這樣的愛情，蟬主真是找到了久違的感動。
就像另一部燒腦大片《盜夢空間》用了好幾層夢境，和華麗的場景顛覆想像，可是骨子裡還是淒美愛情故事啊。
《盜夢空間》裡的丈夫一直對死去妻子心存愧疚
《盜夢空間》裡的小李子為了成為完美造夢師，拉家帶口，結果最後把自己老婆搭進去了。影片結尾也是開放式的，那個旋轉的陀螺和《湮滅》的結局意義相同。
為什麼這些科幻片導演都喜歡這麼表現愛情？我想是看上去高級。
我們在現實生活中遇到的愛情故事都過於俗套了，利用科幻設定，可以重組時間甚至是空間，這種遺憾感會更重。
奇情「怪獸片」
有人說本片就是嗑藥版的《普羅米修士》，看著瘮人。還有人說《湮滅》就是科幻後搖。
《湮滅》雖然是科幻電影，但是又融合了奇幻、恐怖元素。
再加上魅力非凡的畫面，觀賞度很高。這令人坐立不安，又目不轉睛。
所以，美國《綜藝》雜誌評價本片——
影片有恐怖瞬間，但同時也有美到極致的場景。
奇幻方面出現了五彩斑斕的“閃光”，雖然明知危險但還是令人嚮往，蟬主第一次看到這個場景時就禁不住讚美了。
還有那融合植物基因的手臂，就像夢幻般的紋身一樣“爬滿”手臂。
電影中出現的人形樹，亦真亦幻，恍若夢境一般。
山崩地裂前的火樹銀花。
長滿梅花的鹿，真美。
此情此景，和“愛麗絲夢遊仙境”以及“魯濱遜漂流記”有些類似，當然這是恐怖版愛麗絲。
這就是《湮滅》獨特的“末世美學”。
這份詭譎怪異的病態美，也有幾分塔可夫斯基（蘇聯電影大師）《潛行者》的味道。
在恐怖元素設計上，導演加強了對畸形怪獸細節的描寫。
那些鱷魚、人形樹、可以吸食人聲的熊，看著奇異驚悚，但確實想像力非凡。
熊不僅吃人還可以吸食人聲，這個想法還真...奇特。
想像一下鱷魚不經意間出現在身後，吃人的熊會存留死人的聲音...想想就後怕。
還有前文提到的小鹿，是在恐怖片中融入了迷幻小清新的元素。
而電影越到最後約看得人高潮迭起，進入未知領域的場景分分鐘看得汗毛豎起。
不過，最可怕的是影片結尾相擁的夫妻，都在基因變異的輻射中發生了一些改變，他們好似新世界的亞當和夏娃。
看到這，電影的高度陡然上升。
這是人類世界的又一次輪回，事實證明，婚姻中產生的縫隙會在任何人種中發生，這是人類繁衍後代都無法回避的現實。
不過在《湮滅》中我們似乎看到了希望，所以電影最後還是回歸“愛”的主題，這也是美國電影一以貫之的思想。
這和《降臨》講親情其實沒什麼區別。為了調查丈夫失蹤真相，莉娜前往未知領域，哪怕是搭上自己的性命，她也要找到真想，究其原因還是對丈夫難以克制的愛和愧疚，因為莉娜曾經婚內出軌。
用她自己的話講就是：我欠他的。
只是故事結局令人震驚，當莉娜發現自己的丈夫可能是外星人時，她依然坦然接受並回以擁抱。
電影的外觀是一個宏大的科幻設定，但事實上講述的是一個愛情變質、反思、再到珍愛的故事。這充滿想像力的故事著實迷人。
愛情才是主旋律
去年大火的科幻片《降臨》是從語言學角度探索外星球領域，而《湮滅》的女主角也是一位大學教授，只不過她是搞生物的。
在《湮滅》中一種神秘的能量從黑水國家公園裡傳出，被稱為閃光。
現在閃光正在緩慢擴散，威脅人類生命。當科考隊進入這片未知領域卻發現X理論：在這裡
所有物種的DNA都會被折射，外星人可以複製成人類的樣子。
那些有去無回的考察人員，多多少少都遭此劫難，這其中就包括女主角莉娜，所以最終電影又走向了哲學層面：自我、本我、真我。
所謂“湮滅”指的就是，只有舊事物湮滅，才有新事物誕生。
很多人表示《湮滅》是部燒腦大片，但說了這麼多，其實這部燒腦片就是個愛情電影。
電影開頭是非常羅曼蒂克式的，比如小夫妻日常打鬧。
丈夫失蹤的一年內，莉娜長夜難眠，封閉自己，甚至拒絕交友聚餐。
回到家中，諾大的房間空無一人，她不斷粉刷牆壁，打掃衛生，只為掩蓋內心的孤獨。
電影中反復出現莉娜撫摸項鍊的鏡頭，項鍊上面印著老公的照片，在莉娜進入未知領域時她也隨身攜帶了這條項鍊。
這聽上去是多麼淒美的愛情故事，但世上哪有這麼完美的愛情，完美的愛總帶著一點不忠。
莉娜在老公出任務期間，因為迫于寂寞和同事偷情，莉娜懷疑丈夫知道了自己出軌的醜事。
值得一提的是，在這個短暫婚外情中，女性表現地更為果斷，莉娜並不像其他女性那樣在婚外情中表現的被動，軟弱。
當她明白這樣做不對時，她迅速抽離出來。而選擇娜塔莉演繹這樣的角色也是非常正確的選擇。
而她的老公在接到神秘任務時，沒有任何解釋就消失了。
兩個人對於彼此都有一種愧疚感，這也推動故事發展的源動力。
所以，當考察隊隊員被怪獸吃掉後，隊員們早已人心渙散，當大家嚷著回去的時候，莉娜依然“忽悠”隊員們向前走，其實就是自己有私心。
這份私心包含對丈夫的愛與愧疚。
相對應，丈夫在遭遇外星人複製後，選擇用磷彈“自殺”，摧毀母體，在自殺前最後一句話是尋找莉娜。顯然，丈夫對老婆依然念念不忘。
這樣的設計已經夠虐了，導演又在結局玩了個大招（開放式結局）。
從未知領域活著回來的莉娜，望著病房內的丈夫，她遲疑了，這到底是正常人？還是外星人？
此刻，考驗愛情的已經不是貧窮、疾病，而是對方到底是不是人類？他可能只是個怪物。
但莉娜的眼神依然充滿愛意，她撫摸、擁抱對方就像往常一樣。看到這樣的愛情，蟬主真是找到了久違的感動。
就像另一部燒腦大片《盜夢空間》用了好幾層夢境，和華麗的場景顛覆想像，可是骨子裡還是淒美愛情故事啊。
《盜夢空間》裡的丈夫一直對死去妻子心存愧疚
《盜夢空間》裡的小李子為了成為完美造夢師，拉家帶口，結果最後把自己老婆搭進去了。影片結尾也是開放式的，那個旋轉的陀螺和《湮滅》的結局意義相同。
為什麼這些科幻片導演都喜歡這麼表現愛情？我想是看上去高級。
我們在現實生活中遇到的愛情故事都過於俗套了，利用科幻設定，可以重組時間甚至是空間，這種遺憾感會更重。
奇情「怪獸片」
有人說本片就是嗑藥版的《普羅米修士》，看著瘮人。還有人說《湮滅》就是科幻後搖。
《湮滅》雖然是科幻電影，但是又融合了奇幻、恐怖元素。
再加上魅力非凡的畫面，觀賞度很高。這令人坐立不安，又目不轉睛。
所以，美國《綜藝》雜誌評價本片——
影片有恐怖瞬間，但同時也有美到極致的場景。
奇幻方面出現了五彩斑斕的“閃光”，雖然明知危險但還是令人嚮往，蟬主第一次看到這個場景時就禁不住讚美了。
還有那融合植物基因的手臂，就像夢幻般的紋身一樣“爬滿”手臂。
電影中出現的人形樹，亦真亦幻，恍若夢境一般。
山崩地裂前的火樹銀花。
長滿梅花的鹿，真美。
此情此景，和“愛麗絲夢遊仙境”以及“魯濱遜漂流記”有些類似，當然這是恐怖版愛麗絲。
這就是《湮滅》獨特的“末世美學”。
這份詭譎怪異的病態美，也有幾分塔可夫斯基（蘇聯電影大師）《潛行者》的味道。
在恐怖元素設計上，導演加強了對畸形怪獸細節的描寫。
那些鱷魚、人形樹、可以吸食人聲的熊，看著奇異驚悚，但確實想像力非凡。
熊不僅吃人還可以吸食人聲，這個想法還真...奇特。
想像一下鱷魚不經意間出現在身後，吃人的熊會存留死人的聲音...想想就後怕。
還有前文提到的小鹿，是在恐怖片中融入了迷幻小清新的元素。
而電影越到最後約看得人高潮迭起，進入未知領域的場景分分鐘看得汗毛豎起。
不過，最可怕的是影片結尾相擁的夫妻，都在基因變異的輻射中發生了一些改變，他們好似新世界的亞當和夏娃。
看到這，電影的高度陡然上升。
這是人類世界的又一次輪回，事實證明，婚姻中產生的縫隙會在任何人種中發生，這是人類繁衍後代都無法回避的現實。
不過在《湮滅》中我們似乎看到了希望，所以電影最後還是回歸“愛”的主題，這也是美國電影一以貫之的思想。