近年來， 《八月》《告別》《心迷宮》《老獸》
等一批文藝片驚豔業界，
並榮獲了國內外的重要獎項，
而巧合的是，
這四部電影分別由四位內蒙古的80後導演創作。
日前， 中國電影家協會召開了“內蒙古籍青年導演作品研討會”， 專家們一致將此現象命名為中國電影界的“內蒙古現象”。
對此， 中國電影家協會分黨組書記、駐會副主席張宏表示， 希望通過對於“內蒙古現象”的研討， 能夠掀起一個真正讓中國電影回歸藝術本體的氣象。
參與“內蒙古籍青年導演作品研討會”的嘉賓有電影《八月》《告別》的剪輯師張建華， 《心迷宮》的導演忻鈺坤， 《告別》的導演德格娜， 《老獸》的導演周子陽以及主辦單位中國電影家協會分黨組書記、駐會副主席張宏， 導演丁蔭楠， 著名編劇、中國影協電影文協創作委員會主任張思濤， 內蒙古文聯黨組書記、副主席張宇， 內蒙古電影家協會主席、著名攝影師伊呼和， 著名導演麥麗絲等。
“內蒙古現象”為何“紅”——沒有套路
張宏認為：“‘內蒙古現象’與眾不同的特色是：第一， 主創大多數都是青年人， 青年人容易浮躁， 但是這些內蒙古青年導演的作品不是跟風跑， 電影的表現、人物敘事的方式特別沉穩， 不急不躁。
張思濤認為， 在這四位導演最可貴的是藝術創新的精神， “《心迷宮》是戲劇化的典範， 影片的成功， 首先在於它的結構和敘事。 影片充分發揮了誤會、巧合、平息， 環環相扣等戲劇化的藝術技巧， 導演是一個講故事的能手。 《八月》《告別》和《老獸》是另外一種敘事方式， 更容易逼近生活的真實。 《八月》是通過深入的敘事， 透視了深化改革時代， 生活的某一些本質方面。
專家們認為， 對比當前中國電影創作中存在的一些違背藝術規律的現象，
是什麼在推動這些年輕人一直向前
對於“內蒙古現象”， 幾位內蒙古導演也進行了思考。 周子陽表示， 內蒙古的這些青年電影人就像內蒙古的植物一樣， “內蒙古的植物特別抗旱、耐寒， 又特別抗乾燥， 特別地堅韌， 我們不像追求經濟快速發展的那些人的特性——隨波逐流， 跟著大思潮、跟著大時代， 不停地適應。 我們就像植物一樣， 紮根在內蒙古活下來， 有活下來的能力， 並且堅韌地堅守著自己的願望。再加上這幾年內蒙古的經濟發展速度很快，人性有時候也是大起大落，我們目睹了人性的巨大變化，我們有巨大的感受。第三，內蒙古電影曾經在80、90年代出現過第一次高峰，比如麥麗絲導演、張建華老師，而他們又都陸續地參與到了我們的電影裡面，有一種傳承的精神。”
忻鈺坤也與周子陽有相同的感受，他認為，在自己的家鄉會有更強的表達欲望，“我自己在想，為什麼有這麼多內蒙古籍的年輕導演在往前走？或許是跟我們的一方水土有關係，看似是豪放粗獷，其實我們挺有韌性的。我們會遇到很多困難，也包括資金的困難。面對困難，我們不太會做一個犧牲，我們會想方設法地完成這樣的創作，最後的作品可能還有問題和缺憾，但是它最後完成了，這是我們作為青年導演在那種創作環境裡面想要去堅持和實現的。”
並且堅韌地堅守著自己的願望。再加上這幾年內蒙古的經濟發展速度很快，人性有時候也是大起大落，我們目睹了人性的巨大變化，我們有巨大的感受。第三，內蒙古電影曾經在80、90年代出現過第一次高峰，比如麥麗絲導演、張建華老師，而他們又都陸續地參與到了我們的電影裡面，有一種傳承的精神。”
忻鈺坤也與周子陽有相同的感受，他認為，在自己的家鄉會有更強的表達欲望，“我自己在想，為什麼有這麼多內蒙古籍的年輕導演在往前走？或許是跟我們的一方水土有關係，看似是豪放粗獷，其實我們挺有韌性的。我們會遇到很多困難，也包括資金的困難。面對困難，我們不太會做一個犧牲，我們會想方設法地完成這樣的創作，最後的作品可能還有問題和缺憾，但是它最後完成了，這是我們作為青年導演在那種創作環境裡面想要去堅持和實現的。”