直立的人 大寫的人 評四集廣播連續劇《太行山上新愚公》

□何振虎

“人是行走的樹， 樹是直立的人。 ”在收聽完河北廣播電視臺製作的四集廣播連續劇《太行山上新愚公》後， 主人公李保國的這句話在我耳邊久久迴響， 揮之不去。 我仿佛看到一個高大、和善、執著又不乏幽默的漢子， 從眼前走過， 漸行漸遠， 最終矗立於太行山巔的林木之間。

創作立意方面“以樹喻人”， 是這部廣播劇的一大匠心。 李保國的事蹟已被新聞媒體廣泛報導， 廣播劇作為訴諸聽覺的藝術門類， 該如何通過聲音語言來藝術化地講述李保國的故事， 塑造富有感染力的“太行山上新愚公”形象？創作者首先找到了“樹”這個形象，

並且在序幕裡就開宗明義， 以自白形式道出：“人是行走的樹， 樹是直立的人。 ”這是“戲眼”所在， 既點出了李保國的人生基調， 也蘊含了李保國與樹的關係， 寄予著李保國的精神追求和人性高度。

劇中， 李保國始終把自己比作紮根太行山區的樹， 樹的形象， 樹與人的關係， 每每在情節關鍵處出現。 比如， 在家庭和工作發生矛盾時， 李保國對兒子說：“你是爸的孩子， 太行山的那些樹也是爸的孩子， 爸要是舍不下你一個， 就得捨下它們千萬個。 ”他對妻子說：“人活著， 必須記著自己是棵什麼樹、應該結出什麼果， 不然就會變成灶眼裡的柴火！”全劇結尾處， 樹的形象也出現在寫給兒子的信（遺囑）裡：“每一棵樹都有自己的歸宿，

不管是萬丈懸崖， 還是千尺峭壁， 不管是陽坡還是陰坡， 石頭越硬， 樹的根紮得越深！這， 才叫男人！”至此， 一棵高大的樹、一個直立的人佇立在眼前。

在矛盾衝突中塑造人物， 在情節推進中揭示人性， 是這部廣播劇的一大特色。 作為“劇”， 對李保國事蹟做戲劇化處理以強化故事性， 是題中應有之義。 廣播劇中， 劇情的推進主要依靠三組矛盾衝突：科學種植理念與落後生產觀念的矛盾；工作與家庭生活的矛盾；崇高的使命感、繁重的勞作與身體健康狀況的矛盾。 創作者在三對矛盾的交織中， 通過一系列充滿戲劇衝突的情節和細節， 塑造出李保國這個當代愚公孜孜不倦、殫精竭慮、奮不顧身的形象。

更可貴和感人之處在於，

這部廣播劇在情節推進中恪守現實主義創作理念和追求， 著力揭示主人公情懷之崇高和人性之善美。 劇中演繹李保國“舍小家為大家”的事蹟， 注意突出其“舍”的過程中的糾結和“不舍”， 唯其糾結才見人性， 令人對李保國既肅然起敬， 又備覺親切。 劇中展現李保國“忘我”的精神境界時， 感性地描述了他的七情六欲， 而這份“小我”與“大我”又都統一在其人生追求的軌跡裡， 因此可信又可愛。 “但願蒼生俱飽暖， 不辭辛苦出山林”， 這句主人公的心語與中國知識份子的優秀傳統一脈相承， 與當代共產黨人的信念高度契合。 這些， 均沒有湮沒在概念化的理想和道德說教中， 也沒有消解在公式化的大話、套話泡沫中， 充分體現出創作者的良苦用心。

在肯定該劇現實主義創作方法時， 不能不提到結尾那段跨越時空的“生死對話”。 這一段採用了具有魔幻現實主義意味的“超現實”手法， 恰如其分地表達了親人的痛苦、思念和鄉親們的感激、惋惜之情， 也恰到好處地描繪出李保國對親人的歉疚、關愛和對鄉親的期許之意， 進一步揭示了主人公豐富的內心世界。 聽著這段不同身份、不同層面的內心表白， 令人肝腸寸斷， 感動萬分。 這段跨越時空的“生死對話”， 完成了李保國故事的戲劇化敘事， 既實現了主人公精神境界的昇華， 更極具壓軸收攏的分量。

人物對話角色化、生活化， 是這部廣播劇的追求。 廣播劇以人物對話和解說為基礎， 人物對話是廣播劇的主體，

是講述故事、塑造人物、推動劇情發展的主要手段。 《太行山上新愚公》中的人物對話極具個性。 李保國的語言簡潔乾淨， 順暢而不做作， 如“支書加科技， 等於生產力”“千日造船， 一日過江”……符合一個多年深入農村與農民打成一片的知識份子的語言特色。 楊小根的語言， 略帶刁蠻又不乏狡黠， 透著老年農民的以老賣老和固執。 郭素萍與李保國的對話， 飽含一個妻子對丈夫的疼愛， 雖語言不多， 卻顯出女性知識份子的知性。 王雙梁、劉平山的語言風格裡有著部隊復員軍人出身的農村幹部的幹練。 其他劇中人物， 語言也各有千秋。

語言風格特色的形成， 首先得益于編劇的設定和導演的理解與把控， 此外， 演播演員也功不可沒。 廣播劇要求演員配音個性化、口語化，富於動作性，這一點在《太行山上新愚公》中也很突出。演播演員總體上都較好地把握了劇情，根據情節需要傳達情緒，表達準確，情感真摯。尤其是李保國的演播者，按照劇情設定，無論憂慮、歡快、焦急或沉靜，語態、語氣與語調都隨情節場景變化而“隨物賦形”，那種情緒在胸又引而不發的拿捏，可謂恰到好處，符合人物的形象與性格。

《太行山上新愚公》的配樂和音效也頗具特色。開篇主題曲深情舒緩，又有幾分蒼涼，扣人心弦。第二集的“童謠”，動中取靜，意境深邃。結尾“生死對話”的配樂，如泣如訴，敲擊心靈。劇中其他音樂，基本上也與解說相輔相成，與劇情發展相配合，起到了較好的烘托氣氛、感染情緒和深化主題的作用。此外，逼真的音效也很見創作者的認真態度。如全劇開篇，人物出場亮相時“回聲”的運用，既交代了太行山的空間環境，又為塑造人物起到了先聲奪人的效果。而第四集“風雨青石嶺”的音效，則起到了推進情節敘事、樹立人物形象的作用，這些音效可謂不著一字，盡得風韻。

總之，《太行山上新愚公》內涵深厚、立意清新、形象鮮明、生動感人，是一部弘揚主旋律的廣播劇精品之作。

廣播劇要求演員配音個性化、口語化，富於動作性，這一點在《太行山上新愚公》中也很突出。演播演員總體上都較好地把握了劇情，根據情節需要傳達情緒，表達準確，情感真摯。尤其是李保國的演播者，按照劇情設定，無論憂慮、歡快、焦急或沉靜，語態、語氣與語調都隨情節場景變化而“隨物賦形”，那種情緒在胸又引而不發的拿捏，可謂恰到好處，符合人物的形象與性格。

《太行山上新愚公》的配樂和音效也頗具特色。開篇主題曲深情舒緩，又有幾分蒼涼，扣人心弦。第二集的“童謠”，動中取靜，意境深邃。結尾“生死對話”的配樂，如泣如訴，敲擊心靈。劇中其他音樂，基本上也與解說相輔相成，與劇情發展相配合，起到了較好的烘托氣氛、感染情緒和深化主題的作用。此外，逼真的音效也很見創作者的認真態度。如全劇開篇，人物出場亮相時“回聲”的運用，既交代了太行山的空間環境，又為塑造人物起到了先聲奪人的效果。而第四集“風雨青石嶺”的音效，則起到了推進情節敘事、樹立人物形象的作用，這些音效可謂不著一字，盡得風韻。

總之，《太行山上新愚公》內涵深厚、立意清新、形象鮮明、生動感人，是一部弘揚主旋律的廣播劇精品之作。