把26年前的經典動畫翻拍成真人版，
組合了《哈利·波特》女主角艾瑪·沃特森和《唐頓莊園》中的大表哥丹·史蒂文斯螢幕CP，
再加上不缺人不差錢的人力物力投入，
電影《美女與野獸》（2017年真人版）給人最大的直觀感受就是：華麗！華麗！華麗！
首先是CGI（電腦三維動畫技術）的成熟運用，
影片中的鬧鐘大臣、茶壺太太、燭臺管家、梳粧檯，
都充斥著一種極其美妙的畫面。
再有， 電影在服道化花得功夫可見一斑。
影片動用了1000人以上的製作團隊全天候工作。
作為背景佈置的蠟燭超過了8700支，
總共燃燒了104400英寸的蠟。
野獸城堡裡舞會大廳的地板由12000平方英尺人造大理石鋪設而成， 精緻非凡。
大廳懸掛著10盞大型玻璃吊燈， 都是基於凡爾賽宮真實的吊燈設計而成。
攝製組還種植或購買了1500朵紅玫瑰用於拍攝及裝飾。
尤其是艾瑪在影片中穿的那件黃色禮服，
花費了大約180英尺羽毛般輕盈的綢緞歐根紗，
用3000英尺絲線縫製而成，
耗時12000小時，
並點綴了2160顆施華洛世奇水晶。
嗯，
製作團隊的心血沒有白費，
從電影中截出的動圖基本都是醬紫的效果：
而隨便借出來一張圖片，
都可以拿來電腦壁紙。
燃鵝，
侃侃仍然無法給這部電影好評！因為電影的劇情實在是太平庸了。
劇情完全照搬1991年的動畫版，
不過這也就算了，
畢竟人家一開始的目標也只沒想過超越，
只想“儘量做到對動畫的百分百還原”罷了。
但可惜的是，
真人版《美女與野獸》只做到了形像神不像。
“用愛感化世人”——這是這個童話故事的主旨。 而我看完電影之後卻完全沒有感受到一絲愛意。 對於男女主角兩人的互動， 我最有記憶點的是， 貝兒向野獸扔過去一個雪球。 然後直男癌的野獸向貝兒的正臉發出重重一擊！笑噴~
美女貝兒和野獸之間是為了共同完成“野獸變王子”這一重任而在被迫一起， 完全是跟著劇情走的。 男女主人公之間的互動沒有悸動， 故事也沒有滲透愛情。 我甚至記不住一句讓人感動的愛情對白。
兩人是什麼時候陷入愛河呢？
是野獸在狼群中救下貝兒？
是兩人在城堡內盛裝起舞？
還是貝兒騎著馬趕去救野獸？
是好像又不是。在這些勉強算拿得出手的情節裡，我在男女主角的眼裡沒有看到愛的小星星啊！
影片最後，貝爾仿佛像是刻意等待野獸被反派加斯頓槍機，然後她跑過去抱住受傷的野獸。按理說，這個時候觀眾應該可以看到一場生離死別的戲。
然並卵！艾瑪·沃特森游離的演技把這個本該動人的場面搞得特別出戲。倒是飾演燭臺的伊萬·邁克爾葛列格、飾演鬧鐘大臣的伊恩·邁凱倫和茶壺太太的艾瑪·湯普森，這些“道具們”的離別場面反而讓我淚目了！好像自從《哈利·波特》後，艾瑪·沃特森就無緣“演技”二字，至今她一部拿得出手的作品都沒有。
不過，電影的平庸並不能怪艾瑪匱乏的演技，也許換其他人來演，也好不到哪兒去！
大表哥丹·史蒂文斯演野獸，大部分時間都有野獸的形象示人，演技什麼的無從談起。但是敢問導演，好多人沖著大表哥的顏去看的電影，你卻只讓他在開頭結尾處露了不到5分鐘的臉！我可是花了50塊錢買電影票的啊，導演你的良心何在？
這種情感匱乏但畫面精美的電影，不太適合想要在此中尋找感動的成年人看。不過，如果你只是單純懷舊或是親子影院一回游，《美女與野獸》算是不錯的選擇！
（本文所有圖片均來自於網路）
是野獸在狼群中救下貝兒？
是兩人在城堡內盛裝起舞？
還是貝兒騎著馬趕去救野獸？
是好像又不是。在這些勉強算拿得出手的情節裡，我在男女主角的眼裡沒有看到愛的小星星啊！
影片最後，貝爾仿佛像是刻意等待野獸被反派加斯頓槍機，然後她跑過去抱住受傷的野獸。按理說，這個時候觀眾應該可以看到一場生離死別的戲。
然並卵！艾瑪·沃特森游離的演技把這個本該動人的場面搞得特別出戲。倒是飾演燭臺的伊萬·邁克爾葛列格、飾演鬧鐘大臣的伊恩·邁凱倫和茶壺太太的艾瑪·湯普森，這些“道具們”的離別場面反而讓我淚目了！好像自從《哈利·波特》後，艾瑪·沃特森就無緣“演技”二字，至今她一部拿得出手的作品都沒有。
不過，電影的平庸並不能怪艾瑪匱乏的演技，也許換其他人來演，也好不到哪兒去！
大表哥丹·史蒂文斯演野獸，大部分時間都有野獸的形象示人，演技什麼的無從談起。但是敢問導演，好多人沖著大表哥的顏去看的電影，你卻只讓他在開頭結尾處露了不到5分鐘的臉！我可是花了50塊錢買電影票的啊，導演你的良心何在？
這種情感匱乏但畫面精美的電影，不太適合想要在此中尋找感動的成年人看。不過，如果你只是單純懷舊或是親子影院一回游，《美女與野獸》算是不錯的選擇！
（本文所有圖片均來自於網路）