影向標週末版-第八十三期：
評《美女與野獸》
《美女與野獸》得分6.0分
1. 劉宇清：7分
電影學者， 西南大學文學院教授。
如果用世俗或者世故的眼睛去看童話， 你會發現到處都是評論專家提前劇透的“熱點”或者“亮點”， 比如：人與獸， 彎與直……有時候， 你甚至會恍惚覺得， 專家真膩害， 明察秋毫， 鞭辟入裡！可是這樣， 童話裡的幻想沒了， 浪漫沒了， 看電影最直接的快樂也沒了。
與前段時間的La La Land一樣， Beauty and Beast也有豐富的前文本和潛文本，
2. 韓松落：7分
作家， 影評人。
和《灰姑娘》一樣， 《美女與野獸》也有一個舞會之夜， “舞會之夜”是這類故事的必然高潮， 少女在全世界的欺淩和敵意中， 握著一個秘密的珍寶， 只待那樣一個舞會到來， 她一出現就豔驚全場， 所有的問題都迎刃而解。 她們此前的故事， 無論父親的慈愛， 還是王子的等待和追尋， 其實都是鋪墊， 這個故事的重點， 就是舞會之夜， 就是她向著全世界的驚豔亮相。 但要把故事順利地推進到“舞會之夜”，
3. 獨孤島主：7分
電影文化研究者， 選片人。
依靠一種深入腦海的集體回憶博取好感， 但手法是高級的， 最突出部分是將這場愛情掛在了對“讀書無用”的嬉笑怒駡之上， 連帶著所有的飛天遁地都有了全新的意義， 召喚的不僅僅是童話情感， 更是世俗的各種坦蕩胸懷。
4. 妖靈妖：7分
電影文化工作者。
根據迪士尼動畫經典翻拍， 劇作上對人物性格和關係的增補甚為關鍵， 一眾英倫戲精上演的歌舞帽子戲法精彩不斷， 可惜男女主角一路火花欠奉。
5. 劉起：6分
電影學博士， 電影雜誌編輯。
可能這部電影的受眾確實是女性， 以至於我有一種奇怪的觀影感受——無聊與乏味同時混雜著感動與愉悅。
擬人化的燭臺、鐘錶和茶壺雖然來自老版， 但角色性格更豐滿， 情感更動人， 比主角出彩。 邀請貝兒吃飯的歌舞段落致敬了巴斯比·伯克利和《雨中曲》， 還是比較賞心悅目。 女主角熱愛讀書的設定在新版中被加強， 也是女性主義在迪士尼動畫的高揚， 但這一設置反而使情感動機更模糊， 導致貝兒看到書房的瞬間， 讓人感覺她不是愛上了野獸， 而是愛上了他的書房。 在劇作上設置男女主角共同的心理創傷（母親過世）作為情感契機，
6. magasa：6分
這是一個矛盾的文本， 野獸綁架美女， 要讓她愛上自己， 從而解脫自身的詛咒， 這是一個典型的斯德哥爾摩症候。 不過原版動畫卻是迪士尼歷史上著名的女性角色經典， 真人版更有好萊塢著名的女權主義者艾瑪·沃森的加入， 所以我們就見證了原來的經典童話是如何一步步被平衡、改寫成女權文本的。 這是影片最主要的一個看點， 其他就沒什麼了。
7. 桃桃林林：6分
迪士尼的經典翻拍， 仍然沿用了當年動畫片版本的歌舞片形式以及多首經典歌曲， 這也是唯一的可看之處， 因為它可以讓你喚起曾經的美好回憶。 除此之外， 本片可看處並不多， 不過是用更漂亮的服裝與特效包裝出的一個無趣的故事，相比原版還要拖遝和缺乏感染力。與其看這個，倒不如看一遍原版動畫。
8. 汽車大師：6分
電影撰稿人。
除了賺錢沒什麼其他意義的翻拍，少了動畫的寫意與流暢，本可用看真人表演來補，但艾瑪·沃森美得沒有棱角，野獸的動作捕捉臉離鮮活生動還是隔了那麼一層窗戶紙。不過主題歌前奏弦樂一響起，瞬間讓我覺得這兩小時不是在浪費時間，阿蘭·曼肯才是“迪士尼復興”的首功之臣。
9. 西派克：6分
娛票兒電影原創內容主編，曾任職於《看電影》雜誌、《數碼娛樂DVD導刊》雜誌。
修補了動畫版幾處不合理的情節。但兩位主角表演過於僵硬，相同的情節和臺詞表現總差動畫一截。一大半功勞都要記在當年阿蘭·曼肯和霍華德·阿什曼（用生命）創作的經典音樂上。新加的三首歌有些格格不入，還不如把刪掉的“Human Again”再加回去。
10. 迷影蘭波：6分
電影從業人員。
迪士尼每部改編成真人的童話裡，總有個想像力超級驚豔的CG場面加分，上一部是《灰姑娘》裡的南瓜馬車，這一部則是城堡晚宴。
11. 大旗虎皮：6分
北京大學教授。
對於完全被法國黑白原版的人物和美學設定說服的人來說，很難完全接受如此華麗和類型片化的改編。
12. 秦婉：5分
鳳凰電影策劃。
無論劇情處理，還是技術層面對動畫版的還原，都過於傳統，就連歌舞運鏡都缺乏快感，反倒拉慢了節奏。而為了政治正確加入的黑人、同性戀元素完全沒有任何意義。作為新一代迪士尼公主，貝兒開場聰明獨立想要出去看世界的設定，在後面完全消失，難道外面的世界就是富二代的大書房麼？艾瑪·沃森推掉《愛樂之城》花同等精力演了這部，對比過於慘烈。相比石頭姐，她音色是清亮很多，氣質是更適合演公主一些。由於主場景野獸城堡本身設計就以陰暗為主，加上國內銀幕的燈泡亮度，整體3D效果非常昏暗。
13. 徐元：3分
電影媒體人，曾任《電影世界》主編、時光網及《大眾電影》副主編，現為《人間電影大炮》製作人。
基本上就是老外以非常高的“工業標準”炮製的相當於我們的《澳門風雲》一類的貨色。而且，鼓搗這類電影，還不是為了電影院的那點票房，而是要把各種衍生品貼上新形象，再賣個十幾二十年。所以，“好萊塢”最讓人討厭的那一面，在這類最腐朽不堪的電影上，體現得最淋漓盡致了。
編輯：Chealsea
不過是用更漂亮的服裝與特效包裝出的一個無趣的故事，相比原版還要拖遝和缺乏感染力。與其看這個，倒不如看一遍原版動畫。8. 汽車大師：6分
電影撰稿人。
除了賺錢沒什麼其他意義的翻拍，少了動畫的寫意與流暢，本可用看真人表演來補，但艾瑪·沃森美得沒有棱角，野獸的動作捕捉臉離鮮活生動還是隔了那麼一層窗戶紙。不過主題歌前奏弦樂一響起，瞬間讓我覺得這兩小時不是在浪費時間，阿蘭·曼肯才是“迪士尼復興”的首功之臣。
9. 西派克：6分
娛票兒電影原創內容主編，曾任職於《看電影》雜誌、《數碼娛樂DVD導刊》雜誌。
修補了動畫版幾處不合理的情節。但兩位主角表演過於僵硬，相同的情節和臺詞表現總差動畫一截。一大半功勞都要記在當年阿蘭·曼肯和霍華德·阿什曼（用生命）創作的經典音樂上。新加的三首歌有些格格不入，還不如把刪掉的“Human Again”再加回去。
10. 迷影蘭波：6分
電影從業人員。
迪士尼每部改編成真人的童話裡，總有個想像力超級驚豔的CG場面加分，上一部是《灰姑娘》裡的南瓜馬車，這一部則是城堡晚宴。
11. 大旗虎皮：6分
北京大學教授。
對於完全被法國黑白原版的人物和美學設定說服的人來說，很難完全接受如此華麗和類型片化的改編。
12. 秦婉：5分
鳳凰電影策劃。
無論劇情處理，還是技術層面對動畫版的還原，都過於傳統，就連歌舞運鏡都缺乏快感，反倒拉慢了節奏。而為了政治正確加入的黑人、同性戀元素完全沒有任何意義。作為新一代迪士尼公主，貝兒開場聰明獨立想要出去看世界的設定，在後面完全消失，難道外面的世界就是富二代的大書房麼？艾瑪·沃森推掉《愛樂之城》花同等精力演了這部，對比過於慘烈。相比石頭姐，她音色是清亮很多，氣質是更適合演公主一些。由於主場景野獸城堡本身設計就以陰暗為主，加上國內銀幕的燈泡亮度，整體3D效果非常昏暗。
13. 徐元：3分
電影媒體人，曾任《電影世界》主編、時光網及《大眾電影》副主編，現為《人間電影大炮》製作人。
基本上就是老外以非常高的“工業標準”炮製的相當於我們的《澳門風雲》一類的貨色。而且，鼓搗這類電影，還不是為了電影院的那點票房，而是要把各種衍生品貼上新形象，再賣個十幾二十年。所以，“好萊塢”最讓人討厭的那一面，在這類最腐朽不堪的電影上，體現得最淋漓盡致了。
編輯：Chealsea