還記得魯豫的真人秀式訪談節目——探訪王健林嗎， 尤其曝光了各種價值連城的名家作品， 其中王健林在自己辦公室的主牆上懸掛的一幅尺幅達到90平尺的石齊大畫《山水》， 特別引人注目， 按照目前石齊畫作的市價， 這幅畫價值高達2000萬人民幣。 原來， 這幅畫是石齊2008年送給王健林的禮物， 是兩人在藝術上惺惺相惜的見證。
90平尺的石齊大畫《山水》
早在80年代起， 王健林就開始做收藏， 許多入他眼的畫現已升至數千倍。 30多年來， 王建林對吳冠中、石齊等諸多大師的作品出手從不含糊。 王健林本人經常去中國美術館、上海美術館、故宮博物院、盧浮宮博物館、蓬皮杜藝術中心等參觀。
王健林和牆上的石齊大畫《山水》
“有原創性的藝術家的精品”是郭慶祥總結的收藏宗旨， 而王健林本人則偏愛具有“時代精神”的作品。
王健林曾說， “石齊先生用真情作畫， 彩墨世界厚實大氣、淋漓痛快， 風格不斷創新。 ”在王健林看來， 身在北京的石齊在上世紀70年代就享譽世界， 在隨後的時間裡， 形成了具象、抽象和印象三結合的畫風。 那麼， 王健林所鍾愛的石齊到底是什麼樣的人物呢？
石齊
石齊， 1939年生， 福建人。 擅長中國畫， 人物、花鳥、山水、書法、油畫皆精。
石齊
和吳冠中一樣， 石齊也是在中國畫創新方面頗有爭議的畫家， 但今年來市場價格屢創新高並穩健上揚。 根據公開資料和媒體報導， 可見王健林對這兩位畫家的熱愛。 王健林除了在中國美術館、上海美術館為石齊舉辦了個展後，
巴黎美術界最權威的學術機構——法國美術家協會授予石齊“法國盧浮宮藝術沙龍展‘金獎’”， 這是沙龍展100多年來第一次頒給中國人。 法國美術家協會主席蜜雪兒·金表示：“石齊的畫作將西方繪畫和東方藝術融為一體， 具有時代精神。 我會呼籲法國藝術家向石齊學習。 ”
《飛雪迎春》
早在上世紀70年代， 石齊就已經是享譽全國的大畫家。 自上世紀70年代《飛雪迎春》、《人人都在幸福中》等作品問世至今， 石齊的繪畫創作已走過了近40年歷程。 在此過程中， 其風格獨步當代。
1970至1980年期間作者先後創作了如《養雞圖》、《潑水節》、《滿天風雪》等巨幅作品， 由於用墨色有卓越成就， 名噪一時。 中央美院教授稱其是“色墨統一的大師”。 此時期的作品， 社會影響頗大， 作品給人留下深刻印象。 深得劉海粟、李可染、石魯等專家好評。
《迎春》 1972年作
1972年，石齊創作的《飛雪迎春》、《迎春》參加全國美展，《迎春》獲金獎，從此一舉成名。石魯先生評價道：石齊是位前途無量的青年畫家。
《活到老學到老》 1976年作
1976年石齊創作了潑墨大寫意巨幅作品《人人都在幸福中》。1976年的《活到老學到老》，畫面上董必武坐在沙發裡，面帶微笑，拂卷閱讀，這幅人物畫當年參加北京畫院迎春畫展時，董必武夫人前往看畫，曾感動得慟哭……應該說，那時的石齊作品有著歷史賦予的使命感。
1979年，石齊接受文化部創作組安排的任務創作表現周總理1961年參加潑水節的畫作。當年，巨畫《潑水節》誕生，在全國美術界引起轟動，被譽為“70年代是石齊年代”，此畫展覽後被中國美術館收藏，從此，石齊作品備受關注。這些作品賦予了其時代意義，堪稱經典之作。
《潑水節》 1979年作
80年代初石齊斷然放棄原有風格，逐漸，石齊從人物畫轉向現代水墨的變革和發展，轉向發展了一種多元的藝術表現語言，形成中國畫的新畫風，促進中國畫從傳統走向現代，被業內人士譽為“現代中國畫開宗立派的大家”。
“從1980年開始，我就非常急於要變，儘管當時我已畫了《潑水節》，反響很好，但在自己看來還變得遠遠不夠。”石齊先生如是說。
《新城》 1985年作
90年代，石齊熱衷於裝飾和表現主義的藝術特點，兼作油畫、雕塑、書法。而改革開放後，西方藝術被大量引入中國。畢卡索、米羅、波洛克等人的作品，把他朦朧的變革思想給啟動了。
收藏家郭慶祥說，上世紀六七十年代，石齊的傳統畫創作已經達到了高峰。但那些大多是任務畫，獨立性不足，缺少獨特的藝術個性。幸運的是，作為一個敢於引領時代的藝術家，石齊較早地覺醒了。
《霸王別姬》 1987年作
一直到1987年，《霸王別姬》等歷史人物題材的出現，著力體現較強的歷史反思意識，並試圖通過人物的再塑造，重新傳達一種全新的歷史思考和人文關懷理念。至此，石齊將繪畫藝術的具象、印象、抽象的表現形態融合在畫面中，使“三象合一”的風格逐漸成熟，而他的創造隨著時代的變化更加卓越。
“北京石齊畫院”成立儀式
2016年7月30日，“北京石齊畫院”成立儀式在北京琉璃廠石齊藝術沙龍（汲古閣）隆重舉行。北京石齊畫院的成立，在某種意義上可以說是一種民間行為，卻又讓大家認識到了石齊是一位有歷史使命感的藝術家，由此產生的“石齊現象”，在這個時代有新的高度，“打造中國畫新傳統”的理念是新時代繪畫藝術的進步。
石齊
石齊作品
石齊作品
石齊作品
石齊作品
石齊作品
石齊作品
石齊作品
石齊作品
石齊作品
石齊作品
石齊作品
石齊作品
石齊作品
《迎春》 1972年作
1972年，石齊創作的《飛雪迎春》、《迎春》參加全國美展，《迎春》獲金獎，從此一舉成名。石魯先生評價道：石齊是位前途無量的青年畫家。
《活到老學到老》 1976年作
1976年石齊創作了潑墨大寫意巨幅作品《人人都在幸福中》。1976年的《活到老學到老》，畫面上董必武坐在沙發裡，面帶微笑，拂卷閱讀，這幅人物畫當年參加北京畫院迎春畫展時，董必武夫人前往看畫，曾感動得慟哭……應該說，那時的石齊作品有著歷史賦予的使命感。
1979年，石齊接受文化部創作組安排的任務創作表現周總理1961年參加潑水節的畫作。當年，巨畫《潑水節》誕生，在全國美術界引起轟動，被譽為“70年代是石齊年代”，此畫展覽後被中國美術館收藏，從此，石齊作品備受關注。這些作品賦予了其時代意義，堪稱經典之作。
《潑水節》 1979年作
80年代初石齊斷然放棄原有風格，逐漸，石齊從人物畫轉向現代水墨的變革和發展，轉向發展了一種多元的藝術表現語言，形成中國畫的新畫風，促進中國畫從傳統走向現代，被業內人士譽為“現代中國畫開宗立派的大家”。
“從1980年開始，我就非常急於要變，儘管當時我已畫了《潑水節》，反響很好，但在自己看來還變得遠遠不夠。”石齊先生如是說。
《新城》 1985年作
90年代，石齊熱衷於裝飾和表現主義的藝術特點，兼作油畫、雕塑、書法。而改革開放後，西方藝術被大量引入中國。畢卡索、米羅、波洛克等人的作品，把他朦朧的變革思想給啟動了。
收藏家郭慶祥說，上世紀六七十年代，石齊的傳統畫創作已經達到了高峰。但那些大多是任務畫，獨立性不足，缺少獨特的藝術個性。幸運的是，作為一個敢於引領時代的藝術家，石齊較早地覺醒了。
《霸王別姬》 1987年作
一直到1987年，《霸王別姬》等歷史人物題材的出現，著力體現較強的歷史反思意識，並試圖通過人物的再塑造，重新傳達一種全新的歷史思考和人文關懷理念。至此，石齊將繪畫藝術的具象、印象、抽象的表現形態融合在畫面中，使“三象合一”的風格逐漸成熟，而他的創造隨著時代的變化更加卓越。
“北京石齊畫院”成立儀式
2016年7月30日，“北京石齊畫院”成立儀式在北京琉璃廠石齊藝術沙龍（汲古閣）隆重舉行。北京石齊畫院的成立，在某種意義上可以說是一種民間行為，卻又讓大家認識到了石齊是一位有歷史使命感的藝術家，由此產生的“石齊現象”，在這個時代有新的高度，“打造中國畫新傳統”的理念是新時代繪畫藝術的進步。
石齊
石齊作品
石齊作品
石齊作品
石齊作品
石齊作品
石齊作品
石齊作品
石齊作品
石齊作品
石齊作品
石齊作品
石齊作品
石齊作品