街頭文化也就是hiphop文化， Hip-Hop， 中文譯名嘻哈， 文化源於上世紀70年代美國黑人的一種街頭說唱文化， 英文中Hip意指臀部， Hop指單腳跳， Hip-Hop則是輕扭擺臀的意思。 在20世紀90年代， Hip-Hop文化登陸亞洲， 勁爆日本、韓國和我國臺灣等地， 隨著改革開放的浪潮,很快就傳入大陸,在大城市迅速開展。 Hip-Hop文化最初是美國貧民窟的黑人表達憤怒與抗爭的載體， 在幾十年時間內， 借助日益發達的大眾傳媒在全球迅速傳播， Hip-Hop文化也由一開始的打碟、說唱樂、街舞、塗鴉四個基本元素發展到包括滑板、街頭籃球等表演性質的體育運動。
街頭文化有很多，
幾乎在街頭任何的藝術都可以成為街頭文化。
近代的街頭文化在20世紀的70年代得到發展，
集中在歐美地區，
特別是美國的街頭時尚熱火時區，
出現的街頭音樂RABRAP（說唱音樂）、搖滾音等。
還有街頭舞蹈街舞、滑板族、滑旱冰。
現在的街頭文化打破傳統，
打扮誇張。
形象突出特點。
這些特點使年輕人喜愛而且傳播很快一下在世界各地紮根。
在我們的亞洲，
先在日本和韓國出現的說唱組合，
然後出現跳街舞的舞團，
然後在基礎上出現一些說唱的組合會跳齊舞和簡單的高難度動作。
塗鴉
塗鴉（graffiti）即街頭塗鴉，
常見於美國一些住宅區的小巷道上或地下道及地鐵站。
塗鴉少年以噴漆作畫於牆上，
用以表達其所想宣告的意念、想法或是幫派用以劃分地盤；從60年代末發源至今，
漸漸成為一種街頭藝術。
街舞
街舞包含了機械舞、霹靂舞等， 起源於美國街頭舞蹈的即興動作。 這些街頭舞者以黑人或是墨西哥人為主， 流行的街舞多半發源於美國紐約的布魯克林區， 一些黑人或是墨西哥人的孩子們成天在街上以跳舞為樂， 形成各種派系，也很自然地在他們所跳的舞蹈上發展出不一樣的特徵。
rapper
（MC）指party中帶動氣氛的主持人（master of cerem ony）。一個好的 M C要能帶動眾人的情緒，對著眾人說話，以人聲製造節奏以及模仿機器所發出聲音如鼓聲或 s cratch等，所以演變為 R ap等說唱技巧。 M C不只是表演者，也兼具了 H ip－H op文化的訊息傳達者的功能，一個具有鮮明個人色彩的 M C，更能帶動口頭禪、音樂以及服裝的流行，這點也可以由那麼多的黑人歌手代言服飾品牌窺見一二。
特技單車
時下許多年輕人已不把自行車僅僅當作上學或上班的代步工具，對於一些人來說， B仔或 B M仔這個詞一點都不陌生。B仔的正確名字是 B MX，全名是BICYCLE MOTOCROSS（自行車越野）。它是在70年代中後期在美國興起的一種自行車越野運動。80年代中期開始把 B MX拿到平地玩，而且玩的花式比滑板更多、跳得更高、更刺激。它的動作有上百種，其中最基本的是車上靜平衡，如後輪點地跳、前輪點地跳、擦輪、定車、飄、過橋等。 B MX的車身一般採用合金製成，可以承受從幾米高的地方摔下的衝力。設計上也有許多的特殊之處，如不受車閘線的限制，可以做360度轉動的車把。 B MX在電影《 E· T》中的出現，使它成為一種流行文化的代表。
相比較之下中國的街頭文化就顯得有些力不從心了，感覺中國只有特定的亞文化現象，雖然很興盛，但沒有到美國街頭文化這麼成規模。網路歌曲和神曲 算不算？ 看上去算，大街小巷都放這種音樂，有成熟的產業支撐，每年源源不斷生產，大量也是中下層階級消費，好像又不算，因為這個完全沒有什麼獨立的精神，不像街頭文化已經被塑造出的叛逆和恣意；
廣場舞？雖然這個絕對街頭，而且中國獨有，但好像也不算，因為我很擔心這只是特定年代人群消費的文化形式，將來可能式微，不算是。（但鄭州人民公園除外，那個地方，很可能發展成一個無法控制的舞蹈奇葩領域，值得關注）。二次元應該更不是了；快手等視頻和直播app裡的喊麥和跳舞算不算？這個比較接近，但喊麥本身就是美國街頭文化裡MC本土化後的產物。
總的來說街頭文化是一個歷史現象，我們不能用評判某一個藝術門類的尺度或是審視一種文化派別的方式來看待她。借著完美的全球商業化體系和現代的廣告傳媒，街頭文化建立起一個跨越全球的年輕一代的帝國。她不僅僅是一種文化現象、她也是年輕一代的信仰和生活方式同時她還是一股經濟浪潮、是人類發展歷史長河中的一朵奇葩。
rapper
（MC）指party中帶動氣氛的主持人（master of cerem ony）。一個好的 M C要能帶動眾人的情緒，對著眾人說話，以人聲製造節奏以及模仿機器所發出聲音如鼓聲或 s cratch等，所以演變為 R ap等說唱技巧。 M C不只是表演者，也兼具了 H ip－H op文化的訊息傳達者的功能，一個具有鮮明個人色彩的 M C，更能帶動口頭禪、音樂以及服裝的流行，這點也可以由那麼多的黑人歌手代言服飾品牌窺見一二。
特技單車
時下許多年輕人已不把自行車僅僅當作上學或上班的代步工具，對於一些人來說， B仔或 B M仔這個詞一點都不陌生。B仔的正確名字是 B MX，全名是BICYCLE MOTOCROSS（自行車越野）。它是在70年代中後期在美國興起的一種自行車越野運動。80年代中期開始把 B MX拿到平地玩，而且玩的花式比滑板更多、跳得更高、更刺激。它的動作有上百種，其中最基本的是車上靜平衡，如後輪點地跳、前輪點地跳、擦輪、定車、飄、過橋等。 B MX的車身一般採用合金製成，可以承受從幾米高的地方摔下的衝力。設計上也有許多的特殊之處，如不受車閘線的限制，可以做360度轉動的車把。 B MX在電影《 E· T》中的出現，使它成為一種流行文化的代表。
相比較之下中國的街頭文化就顯得有些力不從心了，感覺中國只有特定的亞文化現象，雖然很興盛，但沒有到美國街頭文化這麼成規模。網路歌曲和神曲 算不算？ 看上去算，大街小巷都放這種音樂，有成熟的產業支撐，每年源源不斷生產，大量也是中下層階級消費，好像又不算，因為這個完全沒有什麼獨立的精神，不像街頭文化已經被塑造出的叛逆和恣意；
廣場舞？雖然這個絕對街頭，而且中國獨有，但好像也不算，因為我很擔心這只是特定年代人群消費的文化形式，將來可能式微，不算是。（但鄭州人民公園除外，那個地方，很可能發展成一個無法控制的舞蹈奇葩領域，值得關注）。二次元應該更不是了；快手等視頻和直播app裡的喊麥和跳舞算不算？這個比較接近，但喊麥本身就是美國街頭文化裡MC本土化後的產物。
總的來說街頭文化是一個歷史現象，我們不能用評判某一個藝術門類的尺度或是審視一種文化派別的方式來看待她。借著完美的全球商業化體系和現代的廣告傳媒，街頭文化建立起一個跨越全球的年輕一代的帝國。她不僅僅是一種文化現象、她也是年輕一代的信仰和生活方式同時她還是一股經濟浪潮、是人類發展歷史長河中的一朵奇葩。