《水滸傳》裡的三首擔酒歌

文/安立志

《水滸傳》裡的詩詞， 在藝術水準上不如《紅樓夢》， 但有些歌謠卻頗有韻味。 所謂擔酒歌， 是指肩擔酒桶， 邊走邊唱的原生態歌曲。 《水滸傳》前15回有三首擔酒歌， 品讀一下， 倒也有些意思。

第一首出現在第三回。 魯智深出家到五臺山， 耐不住佛門的清規戒律， 寂寞難奈， 欲開酒戒， 在半山亭上， 碰到一個漢子挑著一擔桶， 唱上山來， 歌詞是：

九裡山前作戰場， 牧童拾得舊刀槍。

順風吹起烏江水， 好似虞姬別霸王。

這首歌如同一首詠史詩， 唱得如此悠閒、如此灑脫、如此從容， 雖然三四兩句有些不通， 但在意境上幾與《三國演義》的開篇詞相提並論。

《水滸傳》以北宋末年為背景， 這一時期經濟文化之繁榮， 在《清明上河圖》中有著直觀性的反映。 金聖歎一再聲稱， “《水滸》勝似《史記》”。 既然《水滸傳》可以視為歷史， 那麼， 在作者與評者眼中， 梁山泊的興廢， 宛子城的榮枯， 似乎也與楚漢爭戰的九裡山一樣， 不僅有著歷史之況味， 也可發思古之幽情。 這種近似“白首宮女在， 閑坐說玄宗”的閒適與怡情， 不是出之施耐庵的文筆與金聖歎的評點， 而是從挑酒漢子的口中唱出來。 這首過於深刻、過於悠遠的歌， 卻出自一個不那麼深刻、不那麼悠遠的挑酒漢子之口， 反差實在太大。

第二首歌出現在本書第五回。 魯智深酒後無德， 鬧了佛堂， 亂了清規， 打壞金剛， 搗毀山亭，

五臺山已無法容身， 只好去東京大相國寺謀生。 途中他與九紋龍史進一起在瓦官寺殺死了作惡多端的生鐵佛崔道成與飛天夜叉邱小乙。 這首歌是邱小乙所唱：

你在東時我在西， 你無男子我無妻。

我無妻時猶閑可， 你無夫時好孤淒！

社會失去正義， 是《水滸傳》的一大主題， 如此， 這些梁山草寇才具有了造反的合理性。 從字面看， 這首歌不過是調情之作， 應在黃色歌曲之列， 從一個強擄民婦、強姦婦女的“出家人”口中唱出， 才具有了迥然不同、對比強烈的諷刺意味。 北宋宣和年間， 也就是梁山泊鬧事的年代， 表面上物阜民豐， 文化昌盛， 道君皇帝趙佶整天沉溺于盛世之中。 其實， 當時已經潛伏著很深的社會危機， 在上層， 以蔡京、童貫、高俅等人為代表的“宣和六賊”，

內則把持朝政， 作威作福， 外則結交女真， 引狼入室， 不久就發生了靖康之變。 在下層， 則貪贓枉法， 賣官鬻爵， 官匪勾結， 黑惡橫行， 加之橫徵暴斂， 以致民不聊生。 從朝廷到民間， 世風澆漓， 人心不古， 酒色財氣， 充溢市街， 甚至皇帝本人就曾與東京名妓李師師有染， 遑論這些披著袈裟與道袍、實為盜匪的和尚道士了？

第三首歌出現在第十五回。 這首歌與前兩首大不相同， “文革”前曾列入小學語文課本， 我上小學時曾經讀過。 白日鼠白勝冒充賣酒郎挑擔上了黃泥崗。 這個環節本是智多星吳用智取生辰綱的組成部分。 但白勝的這首歌， 卻具有獨立的社會價值與審美價值， 歌詞是這樣的：

赤日炎炎似火燒，

野田禾稻半枯焦。

農夫心內如湯煮， 公子王孫把扇搖！

這首歌是《水滸傳》要著意表達的另一重大主題， 即社會失去公平。 水泊梁山之所以成了氣候， 與北宋末年的社會斷裂， 貧富懸殊， 階層對立直接相關， 這些因素正是官逼民反、社會動盪的社會基礎。 這首歌在藝術表現上也是成功之作， 語言流暢， 對比鮮明， 前兩句既有時間又有環境， 後兩句則鮮明表達了不同社會階層的生活狀態與思想情緒。 白勝肩擔酒桶， 嘴裡哼著這首歌， 上了黃泥崗， 對楊志手下的11名軍漢是會發揮心理作用的。 眾軍漢在炎炎烈日之下， 挑著沉重的珠寶， 又要忍受楊志的斥駡與責打， 這首歌多少唱出了他們的心聲。 金聖歎就極富現場感地分析了這首歌的作用：“為其恰好唱入眾軍漢耳朵也。

……蓋深喻眾軍身負重擔， 反受楊志空身走者打罵也。 ”從而滋生了更多的怨恨， 並增加了完成任務的難度。

不要小看了民間的這些詩歌與謠諺（“順口溜”）， 在資訊不發達的社會中， 往往具有抒發情感、寄託理想、傾注怨懟、凝聚人心的文化作用。 這類作品， 因其清新、尖銳， 易為民眾所接受；因其形象、易記， 易為民眾所傳頌。 正因如此， 古代一些開明的統治者， 曾設置專門機構和人員， 負責採集民間詩歌， “古有采詩之官， 王者所以觀風俗， 知得失， 自考正也。 ”（《漢書·藝文志》）詩經“風雅頌”的“風”， 實際上就是民間詩歌。 唐代詩人白居易還專門寫過一首名為《采詩官》， 其中有雲：“采詩官， 采詩聽歌導人言。 言者無罪聞者誡，下流上通上下泰。……君之堂兮千里遠，君之門兮九重閉。君耳唯聞堂上言，君眼不見門前事。……君兮君兮願聽此，欲開壅蔽達人情，先向歌詩求諷刺。”

言者無罪聞者誡，下流上通上下泰。……君之堂兮千里遠，君之門兮九重閉。君耳唯聞堂上言，君眼不見門前事。……君兮君兮願聽此，欲開壅蔽達人情，先向歌詩求諷刺。”